Impulse! ～オレンジと黒の革命【2】
text：高良俊礼(Sounds Pal)
色褪せない過激さ
混沌の強烈なパワーが渦巻いていた60年代の空気は、インパルスからリリースされた数々の音盤に、今なお色褪せない過激さを持つリアル・ミュージックとして記録されている。
実は私が「ジャズ」という音楽を意識して聴くようになり、その底無しの魅力にのめり込むきっかけとなったのが、インパルス・レコードのそういった作品達だった。
何でかといえば、ドロドロのフリー・ジャズの権化と化した晩年のコルトレーンや、雄叫びのようなブロウで、煮えたぎるマグマのようなブルース・フィーリングを耳に投げつけてくるアーチー・シェップ、「理解」という概念すら破壊し尽くす程にハチャメチャでありながら、どこか懐かしい哀切に満ちたアルバート・アイラーといった人達の”パンクな”演奏に興奮したからだ。
衝動、感動
彼らは社会に対して、激しく怒っていたのかも知れないし、社会など関係なしに、純粋に美しいものを生み出したかったのかも知れない。
そのどっちであれ、彼らにはメロディーやリズムや和音といった音楽のルールをブチ壊してまで、表現したかった“何か”があった。
それが何かは未だに判らない、判らないが、聴いてるこっちの胸の内に、例えば小学生の頃に初めてブルーハーツを聴いた時の感動とか、ガンズ・アンド・ローゼスやパンテラやニルヴァーナを知った時の興奮とか、戦前ブルースの、あの「プチ、・・・プチ、ザー・・・・」というスクラッチ・ノイズまみれの聴き辛いことこの上ない音質の中に、のっぴきならない“闇”の存在を感じてしまった時の衝撃とか、そういう衝動とほとんどおんなじ種類の感動（大げさに言えば「生きてる実感」かなァ）がこみ上げてくる。
この際ジャズとか意味とか時代とか、そんなものすら関係ない。
60年代という昔に演奏された音楽が、2000年代とかそういう時代に生きてる人の心に響く。
それだけでええじゃないか。
と、妙に清々しい気持ちにすらなる。
アーティストたちの「本音」
インパルスのレコードは、そんな訳の分からない凄さを持ったアーティストの「何だかよー分からんが凄い作品」が多かったので、当時から賛否両論、様々な反応を巻き起こしていた。
「新しいジャズの幕開けだ」と絶賛した人達の気持ちには、ものすごく共感できるし、その毒気にあたって「ダメだ、こんなのジャズじゃない！」と拒絶した人達の気持ちも今なら分かる。
「良い音楽」っていうのは“反抗”だ。
激しくても穏やかでも、重くても軽くても、それらはアーティスト達の、のっぴきならない本音なのだ。
インパルスの音盤には、そういった諸々の“本音”が刻まれているような気がしてならない。
記：2015/05/10
奄美新聞．2010年3月13日『音庫知新かわら版』記事より
text by
●高良俊礼（奄美のCD屋サウンズパル）